Montefriore
11 May 2017 17:28
Цифрами по творчому самолюбству. Максим Мамсиков
У травні 2009 року, коли поняття «арт-ринок» лякало людей не менше, ніж слово «продюсер» в середині 1990-х, український журнал «Фокус» провів власне дослідження ринку, що виразилося в двох абзацах і десяти іменах. 
Зокрема, виданням було авторитетно заявлено, що «про реальну вартість робіт того чи іншого художника можна говорити лише в разі їх відкритого продажу на міжнародному аукціоні.
А про художню цінність - за участю в зборах авторитетних музеїв і міжнародних виставках на кшталт Венеціанської бієнале ».
На жаль, автор дослідження не уточнив, що ці поняття нерозривно пов'язані, і збільшення вартості на аукціонних торгах повинно бути обгрунтовано участю в міжнародних проектах, а не тільки наявністю зацікавленого покупця.
Перший груповий виїзд сучасного українського мистецтва за закордонний аукціон (Sotheby's, червень 2009), як на замовлення, трапився рівно через місяць після виходу видання - і вдало виправдав слова «Фокуса», встановивши стартову вартість вітчизняним художникам на десятиліття вперед. Прийнявши на озброєння «художник коштує стільки, скільки за нього заплатили (неважливо хто - він сам або покупець)», український арт-ринок понісся на добре змазаних рейках в 2010-і.
Однак, повернемося до «Фокусу». У тому ж матеріалі він привів список з 10 найдорожчих українських художників (оскільки гучних аукціонних продажів ще не було, автор орієнтувався на те, що йому скажуть галереї). В результаті читач отримав дивовижний розкид, наприклад: роботи Арсена Савадова «досягають $ 100-120 тис», а Ілля Чичкан «наближається до $ 40 тис.». У чому різниця між Чичканом і Савадовим - незрозуміло, тільки з великою часткою ймовірності художники втратили частину своїх покупців, яких відлякали накручені галереями ціни. До слова, майже ніхто з галеристів не сказав виданню прямо: «продається за стільки-то», немає - усіх художників зодягли в таємничі «досягають», «наближаються», «від і до».
Виняток склали лише два художника: Євгенія Гапчинська поставила собі адекватну ціну в $ 100 тис. (Мабуть, за будь-яку роботу), а Максим Мамсиков отримав цілком ринкову характеристику «в середньому $ 10-15 тис.»
Максим Мамсиков , найвідоміший український художник з усіх, хто продається «в середньому за $ 10-15 тис.».
Максим Мамсиков , найвідоміший український художник з усіх, хто продається «в середньому за $ 10-15 тис.».
Народився в 1968 році в Києві в родині художників. Закінчив Київську державну художню школу (відділення живопису, 1988), Національну академію мистецтва і архітектури (факультет графіки, 1994). Напрямок: живопис.
З 1995 по 2014 рік мав 8 персональних виставок в Україні, по одній - в Росії та Німеччині, брав участь в більш ніж 30 групових проектах в Україні, Росії, Греції, Німеччини, Норвегії, Франції, Великобританії та США. Інформація про наявність робіт художника в приватних зібраннях відсутня.
Офіційного сайту не має. Живе і працює в Києві.
На наш погляд, у художника Мамсікова є одне сильне якість і такий же вагомий недолік.
На наш погляд, у художника Мамсікова є одне сильне якість і такий же вагомий недолік.
Спершу про позитивний. Він працює виключно в живописі (за винятком, мабуть, експериментів з фотографією на початку 2000-х, характерними для багатьох українських художників), причому має відпрацьований з роками стиль і впізнаваність . З точки зору ринку - це дуже добре: немає розброду в напрямках і техніках, роботи легко відрізнити як в аукціонному каталозі, так і на стіні колекціонера. Знаючі люди завжди скажуть: «Так це Мамсиков!», Що дуже приємно самолюбству власника.
Більш того, створювані полотна мають хороший розмір для транспортування на виставки і публічні торги, а самі сюжети при навмисному мінімалізмі наповнені змістом і дуже просяться в Instagram. Ось тільки вступити в контакт з художником в соціальних мережах неможливо, як і за допомогою офіційного сайту - їх просто немає.
Але головний негатив в іншому: Максим Мамсиков незалежний. У різний час його роботи пропонували і пропонують і «Колекція», і «Галерея Карась», і Dymchuk Gallery, і Mironova Gallery. Наскільки нам відомо, ексклюзиву немає ні у кого, а значить немає і вкладених в художника засобів, протекції і чітко вибудуваного маркетингового плану.
До слова, це абсолютно типовий випадок для нашого ринку, але з топ-художників України - самий показовий. І зовсім незрозуміло, що з'явилося раніше - небажання галерей мати на контракті «своїх» художників, або недовіру останніх до «нашийника», про який тільки читали в книгах - але жодного разу не пробували одягнути.
Comments
No comments yet. Post your comment first!